静默

該紫砂正史為﹝江蘇省誌、陶瓷工業誌)江蘇省宜興紫砂工藝廠，於1989年6月印製，供上級單位和內部參閱；資料頗有看頭。
@@江蘇紫砂工藝陶，是採用宜興地區含鐵量高的粉砂岩高嶺石質粘土為原料，製成的紫紅色陶器。產品內外一般不上釉。經1200度高溫燒成後，具有一定的氣孔率和吸水率，其造型別緻、色澤古樸、工藝精細，並具有良好的實用功能，是我國獨特的工藝品。
紫砂工藝陶有茶壺、花盆、陳設雕塑、器皿幾大類，造型各異。經歷代紫砂藝人傳習演化形成。器皿造型大致可分，幾何形體構成的光素器，俗稱“光貨”；取材於自然物象變化而來的塑器，俗稱“花貨”；用筋紋線分割形體為“筋紋器”，俗稱“筋囊貨”。
產品以製作工藝的水準，可分為粗貨﹝指日常生活用的廉價產品)~細貨﹝指具有一定的製作工藝水平，并適應批量生產)、特種工藝品﹝具有收藏欣賞價值，出產甚少，代表當時技術水平的作品，供人們珍玩)三個檔次。
紫砂工藝陶始於北宋中葉，從日用陶昇華而成。至明正德年間(1506~1521年)開始興盛，以供春為代表，把紫砂器推進到一個新境界，成為最早的著名藝人；至明萬歷年間(1573~1619年)紫砂陶已形成獨立的生產體系，時大彬等名匠輩出、各自立門戶、争奇都艳。在燒製技術上得到改進，使產品色澤光潤，有“茗者莫妙于砂壺之精者，又莫過于陽羨，是人而知之矣。”進入百品競新的興旺時期；除生產茶具外，還生產文房雅玩、香薰、盒等工藝品。明末，紫砂壺隨茶葉輸出，由葡萄牙商人帶到歐洲，稱為“紅色瓷器”。
清康熙、乾隆年間(1662~1795年)紫砂工藝陶迅速發展，產品的式樣奇特，風格典雅俊秀，品種增多；有紫砂花盆、陳設器具、雕塑文玩、瓶、鼎等。造型常借鑒花、果、竹、木自然物象，寫生手法製作紫砂工藝品，并以陳鳴遠為代表；獲“人間珠玉安足取，豈如陽羨溪頭一丸土”的讚譽。紫砂裝飾上吸收外地技法，採用_t鈞釉、粉彩、泥繪、書畫印章銘文落於紫砂器上，使技藝日趨精進，常被宮廷選作貢品。
清嘉慶年間(1796~1820年)，陳鴻壽任溧陽縣宰，致力推進壺藝，創造“曼生壺”十八式，改進紫砂泥質，以雄奇的書法銘文契合茶壺；“壺從字貴、字以壺傳”舉為時尚，上流人士紛紛訂製茗壺，產品向歐洲、日本、東南亞各國及南美洲出口。
民國初年(1912年)後，蜀山紫砂同業公所、利永陶器公司、江蘇省立陶器工廠、陽羨紫砂陶藝公司相繼成立，外地一些資本家也紛紛到蜀山、潛洛等地投資建窯設廠。民國10年﹝1921年?#123;利永公司開辦“利永陶工傳習所”；民國19年(1930年)江蘇省立宜興職業學校開辦窯業科，對紫砂造型、泥色質地進行研究和改進；到民國21年(1932年)紫砂從業人員已達600多人，全年共燒140窯次，年產量220萬件，年產值42萬元，佔宜興陶瓷工業總產值的15%，並接受東洋、南洋、西洋等國的訂貨，是紫砂生產特盛之年。從1915~1935年中，江蘇紫砂工藝陶，先後在巴拿馬國際賽會、美國費城國際博覽會、比利時列日國際博覽會、美國芝加哥博覽會、英國倫敦國際藝術展覽會獲獎。
抗日戰争期间，日軍佔領宜興，紫砂廠房炸毀，龍窯相繼破壞，交通阻絕，技工失業流散，整個紫砂陶業幾乎陷入後繼無人的境地。
1947~1949年間，中國合作事業協會扶持紫砂行業，相繼建立丁蜀山第一陶器生產合作社、川滬上袁村壺缸生產合作社；紫砂茶壺獲得江蘇省第一屆合作產品展覽會的特等獎,但物价r飛漲，銷路阻滯，紫砂從業人員只剩20餘人。
解放後，人民政府採取一系列措施。紫砂生產得到恢復，1950年11月成立紫砂產銷聯合营業處。組織生產自救，產品參加本地和外地舉辦的物資交流大會以及展覽會。為產品打開銷路。1954年起，將流散各地的紫砂從業人員組織起來，撥出資金改造原有生產設備和工廠。建立紫砂生產小組，接受中國美術家協會出國展品的訂貨。1955年蜀山紫砂工廠由湯渡陶業社支持恢復生產，並開始招收青年藝徒，指派藝人負責紫砂工藝班的培訓。是年紫砂產量已達75萬件，比1949年增長2.13倍.產值達11.7萬元，比1949年增加3.3倍。1956年紫砂產品參加廣州出口商品交易會。恢復出口。銷往蘇聯、印度尼西亞、緬甸和東歐各國。
1958年4月起，“大躍進”運動開始，紫砂生產規模不斷擴大，大量招收農村青年進廠學藝，並成立紫砂陶瓷中學。將蜀山、前墅、潛洛、川滬的人員合并為宜興紫砂工藝廠，人員猛增到2100多人。並將燒造砂貨的外西窯改建成紫砂窯。廠房移至蜀山河西新工廠，花盆生產采用轉轤車，部分工藝品採用注?#123;成型。其工藝粗糙，每窯產值2萬元上升到4.1萬元。柴草緊張，龍窯遂以煤粉代柴草。導致燒成質量下降，產品供大於求，造成大量積壓，1960年為改善生產設備，國家投資45.6萬元，新建廠房和二座100立方米的倒燄窯，解決柴草來源困難的矛盾。是年紫砂工業並開始精簡職工，至1963年底，從業人數為578人。
1963年後，宜興紫砂工藝廠，為提高產品質量。開始建立半成品的檢驗機構，確立產品信譽。將外西窯仍舊生產市場緊銷的砂貨，以維持紫砂陶生產的資金來源。到1965年紫砂生產得以好轉。1966年4月宜興紫砂工藝廠成立中心試驗室，負責產品設計和技術業務指導。此後，“文化大革命”開始。紫砂茶壺、花盆生產受到影響，部分紫砂從業人員轉產出口澳大利亞的釉陶啤酒杯以及波紋板工業陶。紫砂行業僅產普通花盆和茶具等產品。
1971年起，日本、香港客商通過廣州口岸，紛紛訂購紫砂花盆、茶具、茶器及水平壺，並轉口美國，大量製作微型花盆和日本來樣花盆！隨著日本田中首相、美國尼克森總統訪華，宜興紫砂工藝廠為其製作出國禮品和展品！全國各大飯店相繼用紫砂砂鍋、煙罐作宴會餐具，使紫砂知名度日益提高。1973年集資29萬元，建造54米紫砂隧道窯，紫砂注?#123;工藝採用泥料新配方，宜興紫砂工藝廠擴大紫砂研究室，開發新產品，相繼湧現出大批紫砂精品，參加到美國、日本等國家20餘次展覽。
1978年起，宜興紫砂工藝廠逐步加強工藝技術管理，平均每年有150件(套)新品問世。1979年江蘇紫砂傳統工藝品，參加全國陶瓷藝術展覽會，同年宜興紫砂陶器獲輕工部國家質量評比銀質獎章。
　1981年，香港舉辦亞洲6屆文化藝術節，宜興紫砂工藝廠為其製作紫砂工藝品展的作品，確定名人名作的聲望，保持紫砂之身價。是年，紫砂高檔200CC小壺問世，保持盛銷不衰的勢頭。1982年後，香港專营紫砂公司輪流每年舉辦“紫砂陶藝展”，宣傳宜興紫砂歷史價值、藝術價值和實用價值，以名作、新品、優質所取勝，推動“紫砂熱”的興旺發達。全國省、市、分別開展美術設計評比活動，紫砂工藝陶單獨列入行業評比，並多次獲國內、國外獎。1983年宜興紫砂工藝廠產的“方圓牌”高級紫砂茶具，獲國家經濟計劃委員會頒發金質獎。1984年，紫砂“百壽瓶”、“竹簡茶具”在民主德國萊比錫春季博覽會獲得“金質獎”。
而后随著國內外市場對紫砂陶需求量的增多，宜興紫砂二廠、三廠、四廠、五廠、高淳紫砂廠相繼建成投產；宜興紫砂工藝廠與合新廠、紅旗廠實行企業聯营單位。
1987年，宜興紫砂工藝精品40件套，被選入******紫光閣，獲得國務院頒發的榮譽證書。是年，宜興紫砂工藝廠獲輕工部優秀質量管理獎。宜興紫砂二廠評為“明星企業”，廠長史俊榮被評為當代中國優秀農民企業家。該年，紫砂工藝產品有茶壺、花盆、杯盅、瓶鼎、雕塑陳設擺件等數千種，紫砂從業人數達2620人，年產量達1290.22萬件，年產值1850.9萬元，創利潤548.49萬元，產品銷往全國各地，並向世界54個國家出口紫砂工藝陶，出口創匯631.39萬元。

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紫砂茶壺是紫砂工藝陶中的主要產品，具有一定的透氣性，供品茗茶，“色、香、味皆蘊”，久用養壺，似古玉生輝。 北宋時期社會盛行鬥茶風氣，早期紫砂有茶瓶、茶器、供煮茶使用，紫砂茶具應運而生。
元代(1279~1368年)景德鎮、龍泉、德化製造瓷壺，江蘇紫砂茶壺在造型、製作工藝上，已達到一定水平，為人民所喜愛。
　　明正德年前的宜興紫砂壺主要功能為煎煮湯水，以容量大的壺為主。正德年間(1506~1521年)宜興金沙寺僧借鑒當地製缸的成型方法，捏築為胎製作紫砂壺，作品僅以實用為主，無名章款。其後，四川參政吳頤山家僮供春，隨吳頤山到江蘇宜興金沙寺讀書，偷空跟金沙寺僧學習製壺技藝，開始運用泥片鑲接手法和打身筒的製作方法，並利用木模整型製作茶壺，形成獨特的製作方式，製品置於日用陶缸中的龍窯內燒成，故容易沾上缸壇的釉淚，同時製品與火燄接觸，表面常產生熔孔和火疵。
　　萬歷年間(1573~1619年)時大彬繼承前人的傳統，完善茗壺的造型，调制砂壺各種泥色，其時茶壺在燒製技術上得到重大改進，採用匣缽裝套入窯燒成，增加產品色澤和光潔度，並傳弟子推廣壺藝，以筋紋器造型為時代特徵，壺底使用竹籤、鋼刀刻劃作者銘文和年號，有壺家妙手時大彬、李仲芳、徐友泉等名款。其後江西婺源製瓷藝人陳仲美來到宜興，將景德鎮的瓷雕藝術與製壺技巧結合，重鑲疊刻、製造諸玩，而相繼出現《束材紫圓壺、龍戲海濤壺》，以寫生手法壺象花果，綴以草虫。
　　明天后崇禎年間(1621~1644年)陳用卿在自己所製的壺上，引用詩文裝飾壺體，隨之紫砂壺頌尚銘款和書法，但陶工手書不佳，因而產生代書壺的名工~陳辰。當時茶葉價格昂貴，小型茶壺需求量猛增，在廣東潮州十分喜愛小壺泡功夫茶，紫砂藝人惠孟臣創造了各式水平壺，壺底刻上名款，泥中加砂，燒成後出現梨皮的肌理效果，紫砂茶壺由葡萄牙商人隨茶葉帶到歐洲，被當地人稱為“紅色瓷器”“朱泥器”，於是飲茶風氣逐漸在歐洲上層社會日趨流行，英國陶工也開始仿造紫砂梨形壺，法國市場出現膺品，使水平壺仿製延至今日。
　　明末清初，國外市場對紫砂壺的需求量不斷增多，紫砂壺從文人玩器，變為品茶用具，擴大為商品生產；銷售區域從亞洲擴大到歐洲，是時製壺藝人根據各國人士的不同欣賞要求，在壺身上飾以浮雕、梅枝、竹段，蓋鈕製成狮子形，紋飾一般用模印或拍印而成。同時發展了紫砂彩釉畫、施_t均釉、開光浮雕、玲瓏等手法。產品胎質大多採用朱泥製作，極少採用紫泥或黃泥。此期間，紫砂壺生產十分繁忙，但出精品極少。
康熙、雍正年間(1662~1735年)紫砂藝人陳鳴遠，為名公巨族製作各式自然型的紫砂器，並隨地置窯燒成，自己看火，出產許多精品。有南瓜壺、梅樁壺、束柴三友壺等，開創以自然形體塑造紫砂壺；他善翻新樣，雕鏤兼長，成為當代最傑出的名師。康熙24年(1685年)國內海運開禁，紫砂壺大量銷往國外，宜興陶器生產發展迅速，而成為“萬家煙火”的繁華城鎮。紫砂壺製作技藝日益精進，不僅是文人的玩賞品，而且被作為貢品進入宮廷皇室。是時，壺式樣比明代更加奇特，除傳統造型外，有仿古銅器式的、提樑、分檔索耳等茶壺，有鑒於花果造型的菱花、水仙、蓮蓬、橄欖等茶壺。泥色除朱泥、紫泥外，還有白泥、烏泥、黃泥、梨皮泥、松花泥等，產品“精美絕倫，四方皆争购之，在揚州等地已設有專售紫砂陶器的商店，紫砂壺的生產進入一個繁榮時期。紫砂壺造型開始轉向追求奇巧新穎，傳統的方、圓器仍不斷發展，高矮胖瘦各呈其貌，帶菱角的筋紋器十分流行，仿各式自然形態的壺渾然一體，細部精緻入微而不失繁縟，形成眾多的陶藝傑作。這期間產生了一大批著名製壺匠師，其中有鄭寧侯、華鳳翔、許文龍等。
　　清乾隆年間(1736~1795年)國家經濟繁榮，紫砂壺藝推向高潮。乾隆7年(1742年)一批紫砂壺再次入選皇室，作為皇帝每年往承德避暑山莊時的飲茶用具。同時，王南林、楊友蘭、邵基祖等藝人奉旨承製紫砂茗壺，遂以琺琅彩於紫砂壺上，極為精緻華貴，同時出現雕堆的泥繪施於壺體，一面堆乾隆皇帝的長詩，一面堆繪園庭景色，增加壺的文學美感。這時期，紫砂壺在裝飾工藝上發展到高峰階段，它集中國工藝美術之大成，繼承前代陶刻書法之外，尚有彩釉、浮雕、貼花、泥繪、玲瓏、攪泥、包漆、磨光等工藝，因器思變，層出不窮，適應海內外銷售市場，用陶模、木模銜造，分段合成，其方法簡易，提高生產效率。
這時期紫砂茶壺可分二類：一為普通的日用茶壺；採用貼花、玲瓏、_t鈞釉彩裝飾，模製而成。另一類為上層名流指定名工製作，其工藝精細，價格昂貴，以齋堂名款置於壺底。此後，由於紫砂壺商業化的大量生產，產品粗製濫造，出口銳減。
　　嘉慶年間(1811~1816年)陳鴻壽，號曼生精書法、繪畫、篆刻、酷愛紫砂茗壺，任溧陽、荊溪縣宰(1812~1816年)間，自創壺式十八種，聘紫砂名匠楊彭年製作該式樣，並研製泥質，親自在壺上銘文，飾以雄奇的書法，捉刀陶刻。同時，鼓勵與之交往的文人雅士參與設計，在壺上進行書法、篆刻。陳鴻壽任縣宰三年中，所督造的茗壺上千個，人們以三倍價格競相購買。“壺以字貴，字以壺傳”成為一種時尚，至今不衰。此間，紫砂壺式樣趨向典雅古樸，以流暢的線條，簡潔而生動的幾何形體構成茗壺。光潔的壺身，較適於書畫銘刻，更適應品茗玩賞。從此，取材於自然的花貨捏塑式樣逐步減少。文人參與吳騫著有《陽羨名陶錄》(1813年)記載紫砂名人與陶藝。注重書法裝飾，出現邵二泉、瞿子冶等名師。朱堅創製包錫紫砂壺，用玉器作附件，十分講究。各方人士的倡導，紫砂聲望益高。
咸豐年間(1851~1874年)由於戰亂等許多方面原因，整個窯業蕭條，紫砂藝人大量流散，致使紫砂業走低谷。期間紫砂壺生產，重複前朝之簡單造型，做工粗劣。壺身慣以陶刻、_t鈞釉裝飾。
　　太平天國後，隨著紫砂生產的逐步恢復，開始出現一批著名藝人，其中邵赦大造壺流水有音，年少得名的邵大亨所製魚化龍靈妙天成，“一壺千金不可得”；何心舟會書法、篆刻，製壺成為陳鳴遠之後的巧手。王東石造搏浪壺磊落有緻。清末(1875~1911年)同治翰林、二廣巡撫吳大徵(註：徵字為三點水部，非雙人旁，因查無此字，故以此暫代，特說明)聘紫砂藝人黃玉麟合作並仿製紫砂壺，並要其觀賞家中收藏之古器，使技藝提高，另聘藝人俞國良為其製壺，技藝精巧，傳_t壺曾得芝加哥博覽會優等獎。期間，一些紫砂名匠多次與畫家任伯年、吳昌碩、胡遠等合作；將海派花鳥、人物、山水銘刻於紫砂壺，為陶刻專業技術的發展奠定基礎。期間，紫砂生產主要集中在蜀山、潛絡、上袁一帶，逐步形成紫砂手工業工廠(作坊)，產生了作坊主~窯戶。他們擁有一定的資產，一般以同一姓氏家族合伙经营，從附近農村中收購由農戶製作的紫砂半成品，每窯有5~10個小作坊主，聯合進行燒窯，並由“包窯戶”負責管理窯務工作。是時，燒造紫砂陶的龍窯已有10條，全年產量達100萬件以上，並形成一支製泥、製胚、燒窯等行業性的技術阓伍。
　　民國4年(1915年)紫砂行業由窯戶聯合成立紫砂同業公所，公推會長，按排行業生產事務，以銀兩計算產業行情，統一市價和經营，定時召集會議，商議有關事務。是時，宜興縣城內也設有專_I紫砂工藝陶的商店，蜀山北街和南街成為專营紫砂陶的中心，同時，一些資本較大的紫砂窯戶為獲得較多的利潤，紛紛在上海、浙江、江蘇各大城市開行設店，經銷紫砂茶壺。其中開設在上海著名的紫砂陶器商店有“鐵畫軒”、“吳德盛”、“陳鼎和”、“利永公司”、“葛德和”等，這些商店從宜興訂製茗壺，刻上各店的店號或標記，聘請外籍人士承攬外貿業務。是時，紫砂壺的生產完全轉入商品化，按照各國的風俗習慣和要求，進行製作紫砂壺，各種仿古器皿的茶壺日漸增多，表面華麗，款式新穎的瓷器和金銀器造型的紫砂壺大量出現，炉鈞彩釉紫砂陶盛極一時。其中銷往日本的有“茶器”，成套茶具上刻“楓橋夜泊詩”及“心經一卷”等。銷往泰國的有各種獨鈕茶壺。銷往印度尼西亞、菲律賓、新加坡、馬來西亞的有“彩釉茶壺”和“孟臣小壺”。銷往英、美、法、德、義大利等國的不僅有彩釉茶壺、浮雕裝飾的茶壺，還有似金銀器造型的茶具和茶葉罐。同時，紫砂壺遠銷南美洲的智利、秘魯、墨西哥等地。民國4年(1915年)利永公司所產的紫砂器，在巴拿馬國際賽會獲得頭等獎；其中有程壽珍製作的“掇球”、“仿古”壺。是年，山西平定陶業廠，聘紫砂藝人吳雲根、李寶舟、楊阿時任技師。
　　民國7年(1918年)北洋政府出面投資十萬餘元，在蜀山鎮北廠開設“江蘇省立陶器工廠”，由潘寶熙任廠長，聘邵雲如、程壽珍、范大生傳習技藝，招收和培養20名紫砂藝徒。並將宜興縣城內江蘇省宜興職業學校窯業科，遷至蜀山鎮，以半工半讀的形式，傳播新文化知識，促進紫砂陶藝的發展。民國10年(1921年)利永公司在蜀山開辦陶工傳習所，建立紫砂工廠，並新建永安窯燒造紫砂陶器。是時，上海人也到上袁、潛絡開辦了“時評洋行”經营紫砂，這時期紫砂工藝上有所創新，開始利用化工原料氧化鈷配製成墨綠泥；氧化錳製成黑料泥及拼料泥，又製成各各种色调的炉鈞釉,如均青釉、古銅釉。同時，用拋光手法加工紫砂壺表面，使壺體光滑如鏡，稱謂“車光茶壺”。
　　民國15年(1926年)紫砂多式茶壺杯碟，在美國費城萬國博覽會中獲金質獎。此期間，茶壺的製作承襲傳統格式，在壺身上陶刻花鳥、山水，詩句多采，擷於唐詩、宋詞及傳統銘款，書正、草、篆、隸四體俱全，十分講究刀法的運用。上品壺施以雙刀細刻，普通壺以單刀行刻。陶刻匠師來自安徽、浙江，由商賈推薦，定居蜀山一帶從事陶刻，亦有書畫家改行陶刻的，從此湧現一大批著名陶刻藝人。其中有沈才田、韓泰、路蓝芳、邵雲如、陳少亭，任淦庭等。
　　民國17年(1928年)國內市場大量湧進外國製造的熱水瓶，紫砂壺銷量漸少，在國外市場盛銷一時的炉均彩釉壺由於戰亂，海上交通受阻呆滯，紫砂壺外銷逐漸走向低谷。
民國19年(1930年)江蘇利永公司產的紫砂陶器，在比利時列日國際博覽會上獲銀質獎。是年，江蘇省立宜興職業學校，撥款1.2萬元，就省立陶器工廠舊址設立製陶工廠，招男工十名，收藝徒20名專製紫砂產品。到民國21年(1932年)紫砂從業人數達600多人，全年共燒140窯次，生產普通茶壺200萬件，各種細貨茶壺、盆、瓶、鼎約20萬件，全年產值42萬元，占省內整個陶瓷工業總產值的15%左右，並直接接受日本、東南亞各國的訂貨，是紫砂工藝近百年來極盛的一年。
　　是年著名紫砂藝人程壽珍、俞國良、吳雲根、范福奎等的作品“掇球”、“仿古”、“傳炉”等產品，參加百年一度的美國芝加哥博覽會，並獲得優秀獎章。是時，上海盛行收藏紫砂陶的風氣，一些專攬紫砂茶壺的茶葉店、古董商，將紫砂名手：裴石民、王寅春、蔣燕亭、馮桂林、顧景舟、蔣蓉等聘至上海、杭州，專門從事仿古製作茗壺。所製壺式，以歷代名家時大彬、陳鳴遠等遺品為蓝本。一件作品往往費時數月，盡心摹仿，對壺的印章、書體、製作等精工細作，難辨真偽，故名望益高；這時期產品聲譽提高，刺激商業市場，大量生產國內市民所需的日用壺；有大容量的：壽星、洋桶、龍蛋等，亦有茶館家庭用的各式端把壺及閩南地區的水平壺。同時還創作了一些新造型：圓條、柿子、犀登、線元、玉笠、上合梅、圓竹段等各種題材的茶壺。
　　民國26年(1937年)11月30日，日本軍队入侵，有七座紫砂窯和100多間廠房被破壞，交通斷絕，紫砂技工大量流散，是年起到民國29年(1940年)前，紫砂生產處於停頓階段。是年，地方軍閥史耀民組成“陶業聯营處”，強迫窯戶生產茶壺，並以低價收購後運往日本，少量茶壺銷於當地茶館，到民國32年(1943年)“陶業聯营處”解散；抗日戰争胜利后,紫砂壶在市场销量極少，除原有的陶器店經营外，幾家手藝人聯合在宜城開設紫砂陶器店自產自銷，或紫砂藝人將製作茶壺胚件，低價出售給窯戶，急於謀生。
　　民國36年(1947年)江蘇省建設廳給宜興陶業公會發放低息貸款，維持生產；恢復江蘇省立陶瓷職業學校，招收學生；同年組織丁蜀山第一陶器生產合作社，和川滬鄉上袁村壺缸生產合作社，當年生產紫砂20窯次，主要產當地所需的貢壺、瓢壺、四六方壺等及農村粗貨茶壺。是年紫砂茶壺在中國合作事業協會，江蘇省分會主辦：“江蘇第一屆合作產品展覽會”中獲得特等獎。到了建國前，由於原燃料價格飛漲，銷路呆滯，整個紫砂行業的從業人員不到30人，整個紫砂窯場，全年所產紫砂細貨茶壺不滿千把，整個紫砂業幾乎陷入困境，受到嚴重摧殘。

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中華人民共和國建國後，黨和人民政府把流散的紫砂藝人組織起來恢復生產，1950年共燒造了4窯紫砂產品，產值16000元，到1951年紫砂生產開始穩定。同年，成立了紫砂產銷聯合营業處。紫砂產品先後參加江蘇省組織的物資交流大會，華東土特產展覽會，並被中國美術家協會作為出國展品。是年，中央文化部、輕工業部還委派專家來宜興負責指導工作和情況调查,帮助恢復紫砂生產。1953年，紫砂壺參加由輕工業部在北京勞動人民文化宮舉辦的全國工藝美術展覽會，同年9月又參加華東地區民間工藝美術工藝品觀摹大會。裴石民所製的“上松段”茶具，獲觀摹大會優秀獎，並載入畫冊。1954年10月中國美術家協會再次訂購一批價值7000元的高檔茶具，品種有大型松鼠葡萄茶具、竹春茶具、合菱茶具、供春茶具、二節竹段茶具等；由紫砂藝人裴石民、吳雲根、朱可心、施馥森、范正根、邵六大、范祖德等七人進行製作，並建立紫砂生產小組。
　　同年12月22日，由31戶手工業窯戶，及36個手工業工人，在蜀山南街成立紫砂工廠，並由湯渡陶業生產合作社幫助解決資金來源。是時，採取與紫砂窯戶聯合燒製產品的方式。是年，紫砂行業共燒11窯次，產品年產量44萬件，年產值5.9萬元；品種有日用粗貨逐漸向中高檔細貨發展。1955年10月，前墅、蜀山的砂貨行業和蜀山南街的紫砂工廠，合併建成蜀山陶業生產合作社，並開始恢復生產出口產品，品種有：魚化龍壺、松竹梅壺、蓮蕊壺、海棠壺、漢君壺、八方壺、狮球壶、周盤壺、一粒珠壺、佛手壺、梅段壺等60多個品種，以陶刻裝飾的中檔細貨壺為主，價格在0.50~1.20元之間。同年10月到1956年，蜀山陶業生產合作社，共招收二批藝徒61名。由紫砂藝人顧景舟、朱可心、王寅春、吳雲根指導、傳授紫砂技藝。是時，紫砂壺生產成型工藝有了改進，首次採用石膏模生產6杯水平壺，使得規格統一。1956年紫砂產量上升到90萬件，產值達55萬元，出口28.2萬件。
　　1957年紫砂壺生產已形成一定的規模，除蜀山陶業生產合作社生產外，潛絡紫砂聯合社，也有一條龍窯燒製作紫砂陶器。同時，蜀山東、北部附近農村中，有相當一部份的農民從事紫砂壺的半成品生產。
　　1958年4月，蜀山製作砂貨的宜興合新陶器廠、上袁、潛絡聯社28個紫砂手工業戶，合併為宜興紫砂工藝廠，人員、資產全部匯集到蜀山地區，從業人員達2067人，其中青年藝徒300多名。同年8月成立紫砂中學。是時，建國後首批招收的藝徒成為小輔導，和老藝人一起，負責培訓青年工人。
　　1958年、1959年，10餘名青工分別到南京藝術學院，和中央工藝美術學院進修深造。
　　1959年宜興縣城中，新建宜興西酒紫砂工藝廠，從宜興紫砂工藝廠抽?#123;技术人員傳授製作技藝，生產紫砂壺。是年，宜興紫砂工藝廠為北京人民大會堂江蘇廳承製大型咖啡茶具。江蘇省國畫院‘亞明’等設計“迎賓壺”、“亞明四方壺”，並多次為上海畫院唐雲等畫家定製書畫裝飾的紫砂茶壺。是年，“牡丹壺”、“衛星壺”等產品開始銷運蘇聯、波蘭等50多個國家。
　　1960年後，國家經濟蕭條，產品銷售困難，宜興西酒紫砂廠關閉。是時，宜興紫砂工藝廠為追求高產值，採用注浆工藝大量生產高檔荷葉壺、蛤蟆蓮蓬壺等品種，因產品質量低劣而大量積壓，只得降價出售。此後，開始调整品種結構，生產了“豐燈壺”、“農家樂”、“大壽星壺”等容量大，提攜方便，適宜田間勞動的品種，深受農村歡迎。為克服龍窯柴草燃料緊張，新建倒燄窯改進燒成，逐步取代龍窯。
　　1963年宜興紫砂工藝廠建立半成品檢驗倉庫，配備專職檢驗人員，對產品質量進行驗收，提高產品質量。
　　1964年起，紫砂壺出口有所增長，以銷往日本的“友泉橫把茶具”，“井泉茶具”為主，以及各式六件配套茶具出口其他國家。同時各式水平壺的外銷量也不斷增加。是時，為如期完成水平壺的出口任務，宜興紫砂工藝廠研製成偏心轆轤車製作壺身，工效提高十倍，蓋用鐵模壓製後再交工人製作。但因工作定額偏高，職工難以接受，僅使用數年。出口茶具杯碟使用的低溫鉛釉，不符合衛生標準，宜興紫砂工藝廠研製高溫乳白釉降低含鉛量。1966年成立紫砂中心試驗室，負責打樣設計，解決技術難關。是年，紫砂的主產一級品率從76%提高到90.25%。
　　1966年“文化大革命”開始後，紫砂茶壺當作“四舊”被拋棄。各大城市百貨公司工藝專櫃，作價出售紫砂壺每把價格僅為0.2元一把。期間，紫砂壺的出口僅以茶器、水平壺為主，銷往日本和香港地區。
　　1970年~1971年，宜興紫砂工藝廠為廣東茶葉土產進出口公司設計50個新品種的壺。並分別為法國承製8.24萬件串鈕膽壺。日本對宜興紫砂壺提出將出水眼改成“球孔”。為此，原紫砂壺嘴根部改粗安裝“球孔”出口。是時，紫砂產品由原來的廣州口岸改為上海口岸出口。
　　1972年宜興紫砂工藝廠生產的“小型竹節茶具”，和“可心梨式茶具”等，作為饋贈給日本田中角榮首相的國家禮品；是年起，紫砂壺恢復為紫砂出口的主產品。
　　1973年~1974年宜興紫砂工藝廠貸款30萬元，進行技術改造，新建54米遂道窯，代替倒燄窯燒成，增加生產能力。添置真空練泥機，擴大紫砂研究室。朱可心、顧景舟、蔣蓉等名藝人專門從事新材質、新造型、新裝飾、新品種的開發工作。是時發展了鑲銀絲、紋泥、冰紋開片鑲瓷珠與紫砂相結合的新工藝，創製了“永梅茶具”、“提璧茶具”、“荷藕酒具”、“集玉壺”、“鑲金龍團壺”、“扁竹提樑壺”等新品種。其中高海庚設計的“集玉壺”等長年盛銷不衰。1975年~1977年紫砂產品的外銷市場擴大到歐洲、美洲和澳洲。其中茶壺、茶具類佔60%，出口品種裝接球孔為主。1978年，朱可心、顧景舟、蔣蓉被命為工藝美術師。同年參加全國藝人代表大會。顧景舟所製的13件提璧茶具、僧帽壺、漢君壺作為輕工業部長期保留作品。1979年宜興紫砂工藝廠形成了一批老、中、青三個梯阓的技術骨幹阓伍。創新品種從每年50介新品種上升到120餘種。產品的知名度和聲譽不斷提高，產品在國際市場供不應求，單件出口值從0.1美元上升到0.5美元。是年5月和8月紫砂工藝陶先後參加了上海舉辦的第二次“全國陶瓷藝術展覽會”和北京故宮舉辦的“宜興陶瓷展覽”獲得較高的聲譽。其中徐漢棠製作、鮑仲梅鑲的一套15頭四方藏圓咖啡具被故宮收藏，另一套被美籍華人以1200元高價購藏。開創紫砂工藝的新價值。是年宜興紫砂工藝廠生產的紫砂陶器獲國家銀質獎，出口量80.5萬件，出口值105.9萬元。
　　1980年香港雙魚有限公司羅桂祥先生等先後8次來宜興。收集宜興歷史資料，介紹紫砂茗壺作者。訂製17個高檔茶壺，按作者的名望分別以A价、B价、C价，突出名家作品的聲譽。為1981年10月香港市政局的亞洲第六屆文化藝術節舉行大型“宜興陶藝展”籌備展品。宜興紫砂工藝廠建立特藝生產班組，生產了一批優秀作品。經過這次重點展出，對外宣傳了紫砂茗壺的歷史價值、藝術價值和實用價值。進一步擴大了紫砂在國際市場的影響。是年，宜興紫砂工藝廠為山東地區生產了一批紫砂葫瓢壺，並為其提供包錫工藝之壺。該年開發了“木瓜、柿子、荷葉、蜜桃、瓜菱、佛手、南瓜、梅花”及十二生肖壺等25個出口新品種。是年根據香港錦鋒公司的需求，將傳統優秀品種“魚化龍”改成大、中、小三個係列品種，同時包製了200cc係列小壺有小合梅、小集玉、小龍團、小櫻花等10個品種，年產三萬件，產值達30萬元。產品行銷國外市場，深受東南亞國家和台灣地區消費者的歡迎。是年9月《紫砂工藝陶》由上海科教電影製片廠。拍攝成科教片，並由文化部譯成英、法、俄、西班牙、葡萄牙等語言對外放映。是年，宜興周墅公社紫砂廠﹝現紫砂工藝二廠?#123;建成投產，並在鄉村招收技術工人製作紫砂壺等產品。1981年起，為保護紫砂陶土資源，宜興紫砂工藝廠壓縮紫砂粗貨壽星壺、洋通壺的生產。當年設計創作了上百個品種。其中“紫竹茶具”、“玉泉茶具”、“高八方茶具”、“旅遊竹_t茶具”，以優雅造型在全國高檔成套瓷研製會議上列為單項獎，宜興紫砂工藝廠也被列為全國20個高檔成套瓷研製單位之一。同年，宜興紫砂工藝廠的產品，開始採用“方圓牌”註冊商標。是年，該廠的紫砂隧道窯安裝了燒成自動控制記錄儀，保證了產品的燒成質量。
　　1982年，紫砂行業根據國際市場的需求，调整品種結構，進一步擴大高檔壺的生產能力，全年創新83件(套)，出口訂貨80258件，新增產值69萬元。
同年9月宜興紫砂工藝廠，還在北京天安門內端門舉辦“紫砂工藝陶展覽會”。展品有各歷史時期的代表產品和創新產品400件(套)，受到國內外人士的高度評價；展出期間供應紫砂工藝產品20萬件，不幾天全部售光。同年，43件(套)紫砂工藝陶參加全國日用陶瓷美術設計評比會，獲獎作品達13件(套)居全國之首。
　　1983年，江蘇省高淳縣利用當地秀山等地的黏土礦，新建高淳紫砂廠，生產紫砂茶壺。是年宜興紫砂工藝廠為日本榮華公司仿製陳列品“供春壺”、“仿曼生提樑壺”、“掇球葵仿古壺”等7個品種的高檔產品，由日商指定紫砂藝人進行製作，出口單價在500元以上；同年蔣蓉等藝人，又為出口部門承製“小葧薺壺”、“大包袱壺”、“緞泥古菱壺”、“夾砂雙圈壺”等；其中以寓意提名的有“三代同堂”、“五子登科”、“環龍三足”問世，並製成可容45公斤水的紫砂特大供春壺。
　　是年，宜興紫砂工藝廠生產的“方圓牌”高級紫砂茶具分別榮獲國家金質獎，和江蘇省優質產品獎。1984年，宜興紫砂工藝廠“黑泥”和“紅泥”等新材質，應用於茶壺生產。其中用黑泥製作的“隋元”、“鳳瓢”等十個品種的茶壺，在國內外市場廣為流行，用紅泥製作的水平壺代替了沾?#123;紅泥水平壺(註：台灣慣稱內紫外紅標準壺)。同時，鑲銀絲裝飾工藝時趨成熟階段，其中鑲銀絲鳳形茶具在香港舉辦的“江蘇陶瓷展覽”中，以5.5萬元港幣的價格出售。
　　是時，改進產品包裝，採用宋錦緞面盒來包裝中高檔茶壺，提高產品身價，新產品相繼湧現；其中宜興紫砂工藝廠，全年共創作了377件(套)新品種，是年，顧紹培製作的紫砂“百壽瓶”和李昌鴻、沈遽華合作，沈漢生裝飾的“竹簡茶具”獲得民主德國萊比錫春季博覽會的金質獎章。

静默

紫砂水平壶是紫砂茶壶小品的统称。相传古时南方潮州人喜好用紫砂小品茶壶泡茶，据称小壶泡茶效果最佳。但小壶泡茶也有不便，即茶水易凉，茶叶在壶中不易发泡，故在泡茶时要将茶壶放在瓷碗中，再在碗内冲入开水，这样不仅起到保温作用，同时使茶叶在壶中发泡充分，达到最佳状态。然而，由于茶壶壶嘴比较低矮，开水倒入后易进入茶壶中，影响茶水质量，再则如果茶壶在设计制作中比例不当，茶壶在碗中就不稳定，易侧翻。一壶好茶前功尽弃，为保证茶壶在碗中的稳定，同时壶嘴的孔不易进水，艺人们根据这一要求，设计制作了水平茶壶，即壶嘴孔朝天，壶嘴孔的平面与壶身口的平面和把的顶部在一个水平线上，且嘴、把、的在一直线上。这样壶外的水不易进入壶内，茶壶在碗中比较稳定，人们把这种茶壶称其为“水平壶”，后来为统一起见，又设计出了统一造型的标准水平壶。它的大小有‘杯、四杯、六杯至十二杯。(此杯为人们常说的功夫茶用小杯，大小相当于饮酒用二、三钱容量的小酒杯)随着人们不同的欣赏要求和饮茶方式的改变，已不再满足于造型单一的标准水平壶。为此紫砂艺人们不断创新，此类大小的紫砂茶壶品种层出不穷，种类繁多，故今天人们常常把150CC以下容量的紫砂壶统称为水平壶。水平壶深得我国南方及台湾、香港、澳门和东南亚等国家的玩家所喜爱。随着茶文化的发展与提高，品茶作为一种文化修养的体现，紫砂水平壶也越来越受人们的普遍珍视，所以不惜重金为收到一件上佳紫砂水平壶为乐、为荣、为傲，其可谓“一壶重不数两，价重每一二十金。
　　紫砂水平壶在明、清时期便有之，但只是艺人们偶尔为之，样式造型单一，期间最具代表性的莫过于明末清初壶艺大师惠孟臣所作的 “朱坭小品’’其造型简练朴素，做工精细周到，选坭考究，然其作品 造型变化不大。至文革期间，著名中国工艺美术大师徐汉掌设计制作 的八件不同造型系列水平壶，引起人们的广泛关注，从而紫砂水平壶 就象雨后春笋般蓬勃发展。紫砂水平壶，作为紫砂壶艺中的一个系列，它不仅具有中、大件紫砂壶相同的特点。同时也具有其独特的一面，大家都知道一件好的 紫砂壶就造型上，它讲究的是“形、神、气、态”以及需具有“简，朴、雅’’的特点，所谓‘‘形、神、气、态”便是已故壶艺大师顾景舟说的作品的形式美，作品的神韵美，作品的气质美，而“简、朴、雅”便是本人曾在“再论紫砂壶艺昂创作”一文中所讲的紫砂壶造型必须 具备的简练、朴素、雅致的特点。在做工上要求精致周到、****表达准确，而两者又互为相通，互为作用，缺一不可。在功能上，紫砂壶 讲究实用，便与摆玩。作为水平壶，虽说在成型上相对比中、大件作品容易，但在造型的掌握上，****的表达上极具难度。因为作品虽小，要把中、大件作品的神韵、气势表达出来，非常人所为。所以我们鉴赏一件水平作品时，首先要看其有无韵味，气势如何，是否达到小中 见大、小中见势的境界。
　　水平壶制作，最要紧的是****的表达，一般作者往往是手到意不到，意到手不到。即便是仿造他人作品，能作到形似，而达不到神似，虽然一些做工精细者，看似做工精致周到，点、线、面都做得比较规矩，但就是不到位，仅是在表象上蒙骗了一些人。俗话说“外行看热闹，内行看门道。”可谓“珠圆玉润，方中见圆，小中见大。”便是紫砂水子壶艺精神之所在。若计工而不计其意，此谓知理而无趣，相反若计其意，不计其工。此谓知趣而无理。只有工到、意到，方才能称得上是一件上佳之作，当然如加上上佳坭料做，那可以成为一件上上佳品了。说到坭，水平壶一般均使用红坭制作，这是因为红坭不易做大件作品，其成功率相对比较低，同时红坭做小品效果佳。在红坭制作中首推大红袍坭，该原料制作出的作品朱中泛红，红中见紫，似盛开的红玫瑰，让人爱不释手。只可惜该坭早已断缺，即便有存世，也只能6噶陈；数。其二是朱红坭，它较接近与大红袍，但无大红袍之神韵，亦无大红袍之美丽，即便如此，上好的朱红坭存世也不多了，难怪人们出高价欲求购老朱坭水平壶，那怕文革期间无名头的亦可以。其三是红坭，此坭所制作品的特点是红中泛黄、红中泛白。它没有大红袍、朱红坭那么纯正，那么美观．其次是用拼紫、紫坭、段坭所制成的作品。以上所说，并不是讲除红坭之外，用其他紫砂制成的作品就不好，其实都是天然紫砂坭，其成份、分子结构也基本一致，只不过大红袍作品稀缺。朱红坭制作难度大，俗话说物以稀为贵，就是这个道理。当今市场上出现的一些仿大红袍的坭色，是用化工原料配制而成，实不可取。
　　紫砂水平壶的鉴赏，与其他紫砂壶艺的鉴赏相类似，除要了解一些紫砂历史，紫砂成型工艺等等。最重要的是多看古今名人之作，从中悟出道道来，因许多鉴赏理论只可意会，无法言传。作为紫砂壶艺中的一大系列紫砂水平壶便是如此。

静默

周高起(？～1654)，字伯高，江阴(今属江苏人)。康熙《江阴县志》载，周高起“颖敏，尤好积书……工为故辞，早岁补诸生，列名第一。……纂修县志，又著书读志，行于世。乙酉(1654)闰六月，城变突作，避地由里山。值大兵勒重，箧中惟图书翰墨。无以勒者，肆加[上竹下垂]掠，高起亦抗声诃之，遂遇害”。
　　该书撰于崇祯十三年(1640)前后，其主要刊本有：(1)檀几丛书本；(2)江阴丛书本；(3)翠琅()丛书本；(4)粟香室丛书本；(5)常州先哲遗书本；(6)艺术丛书本；(7)芋园丛书本。
　　该书一卷，除序言外，分为创始、正始、大家、名家、雅流、神品、别派，以品系人，列制壶家及其风格品鉴，并论及泥品和品茗用壶之宜。后附有周伯高诗二首，林茂之，俞仲茅诗各一首。该书是研究宜兴紫砂茶具有重要著作。
　　此以檀几丛书本为底本，校以粟香室丛书、常州先哲遗书本等。
　　壶于茶具，用处一耳。而瑞草名泉，性情攸寄，实仙子这洞天福地，梵王之香海莲邦。审厥尚焉，非日好事已也。故茶至明代，不复碾悄和香药制团饼，此已远过古人。近百年中，壶黜银锡及闽豫瓷，而尚宜兴陶，又近人远过前人处也。陶曷取诸，取诸其制，以本山土砂能发真茶之色香味，不但杜工部云“倾金注玉惊人眼”，高流务以免俗也。至名手所作，一壶重不数两，价重每一二十金，能使土与黄金争价。世日趋华，抑足感矣。因考陶工陶土而为之系。
创始
　　金沙寺僧，久而逸其名矣。闻之陶家云，僧闲静有致，习与陶缸瓮者处。抟其细土，加以澄炼，捏筑为胎，规而圆之，刳使中空，踵傅口、柄、盖、的，附陶穴烧成，人遂传用。
正始
　　供春，学宪吴颐山公青衣也。颐山读书金沙寺中，供春于给役之暇，窃仿老伪心匠，亦淘细土抟胚。茶匙穴中，指掠内外，指螺文隐起可按，胎必累按，故腹半矣。世外其孙龚姓，亦书为龚春。人皆证为龚。予于吴周聊家见时大彬所仿，则刻供春二字，足折聚讼云。
　　董翰，号后溪，始造菱花式，已殚工巧。
　　赵梁，多提梁式，亦有传为名良者。
　　玄锡。
　　时朋，即大彬父，是为四名家。万历间人，皆供春之后劲也。董文巧而三家多古拙。
　　李茂林，行四，名养心。制小圆式，妍在朴致中，允属名玩。
　　自此以往，壶乃另作瓦缶，囊闭入陶穴，故前此名壶，不免沾缸坛油泪。
大家
　　时大彬，号少山，或淘土，或杂砜砂土，诸款具足，诸土色亦具足，不务妍媚，而朴雅紧栗，妙不可思。初自仿供春得手，喜作大壶。后游娄东闻陈眉公与琅琊太原诸公品茶施茶之论，乃作小壶，几案有一具，生人闲远之思，前后诸名家，并不能及。前于陶人标大雅之遗，擅空群之目矣。
名家
　　李仲芳，行大，茂林子。及时大彬门，为高足第一，制度渐趋文巧，其父督以敦古仲芳尝手一壶，视其父日：老兄，这个何如。俗因呼其所作为老兄壶。后入金坛，卒以文巧相竞。今世所传大彬壶，亦有仲芳作之，大彬见赏而自署款识者。时人语日：李大瓶，时大名。
　　徐友泉，名士衡，故非陶人也。其父好时大彬壶，延致家塾。一日，强大彬作泥牛为戏，不即从，友泉夺其壶土出门去，适见树下眠牛将起，尚屈一足。注视捏塑，曲尽厥状。携以视大彬，一见惊叹日：如子智能，异日必出吾上。因学为壶。变化式土，仿古尊[上“田”中“田田”下“缶”，音lei2]诸器，配合土色所宜，毕智穷工，移人心目。予尝博考厥制，有汉方扁觯、小云雷、提梁卣、蕉叶、莲方、菱花、鹅蛋、分裆索耳、美人、垂莲、大顶莲、一回角、六子诸款。泥色有海棠红、朱砂紫、定窑白、冷金黄、淡墨、沉香、水碧、榴皮、葵黄、闪色、梨皮诸名。种种变异，妙出心裁。然晚年恒自叹日：吾之精，终不及时之粗。
雅流
　　欧正春，多规花卉果物，式度精妍。
　　邵文金，仿时大汉方独绝，今尚寿。
　　郡文银。
　　蒋伯[上艹下夸]，名时英，四人并大彬弟子。蒋后客于吴，陈眉公为改其字之敷为[上艹下夸]。因附高流，讳言本业，然其所作紧致不俗也。
　　陈用卿，与时同工，而年会俱后。负力尚气，尝挂吏议，在缧绁中。俗名陈三呆子，式尚工，致如莲子、汤婆、钵盂、圆珠诸制，不规而圆，已极妍饬。款仿钟太傅贴意，落墨拙，落刀工。
　　陈信卿，仿时、李诸传器具，有优孟叔敖处，故非用卿族。品其所作，虽丰美逊之，而紧瘦工整，雅自不群，貌寝意率，自夸洪饮逐贵游间。不务壹志尽技，间多伺弟子造成，修削署款而已。所谓心计转粗，不复唱渭城时也。
　　闵鲁生，名贤，制仿诸家，渐入佳境，人颇醇谨。见传器则虚心企拟，不惮改为，会也进乎道矣。
　　陈光甫，仿供春、时大为入室。天夺其能。蚤眚一目，相视口的，不极端致，然经其手摹，亦具体而微矣。
神品
　　陈仲美，婺源人，初造瓷于景德镇。以业之者，多不足。成其名，弃之而来。好配壶土，意造诸玩，如香盒、花杯、狻猊炉、辟邪、镇纸，重锼叠刻，细极鬼工，壶像花果，缀以草虫，或龙戏海涛，伸爪出目，至塑大士像，庄严慈悯，神采欲生，璎珞花蔓，不可思议。智兼龙眠、道子。心思殚竭，以夭天年。
　　沈君用，名士良，踵仲美之智，而妍巧悉敌。壶式上接欧正春一派，至尚像诸物，制为器用。不尚正方圆，而笋缝不苟丝发。配土之妙，色象天错，金石同紧，自幼知名。人乎之日沈多梳。宜兴垂髫之称。巧殚厥心，亦以甲申四月夭。
别派
　　诸人见汪大心叶语附记中。休宁人，安体兹，号古灵。
　　邵盖、周后溪、邵二孙，并万历间人。
　　陈俊卿，亦时大彬弟子。
　　周季山、陈和之、陈挺生、沈君盛，善仿友泉、君用。并天启、崇祯间人。
　　沈子澈，崇桢时人，所制壶古雅，浑朴。尝为人制菱花壶，铭之曰：石根泉，蒙顶叶，漱齿鲜，涤尘热。
　　陈辰，字共之，工镌壶款，近人多假手焉，亦陶家之中书君也。
　　镌亦款识，即时大彬初倩能书者落墨，用竹刀画之，或以印记，后竟运刀成字，书法闲雅，在《黄庭》、《乐毅》贴间，人不能仿。赏鉴家用以为别。次则李仲芳，亦合书法。若李茂林，朱书号记而已。仲芳亦时代大彬刻款，手法自逊。规仿名壶日临，比于书画家入门时。
　　陶肆谣曰：壶家妙手称三大。谓时大彬、李大仲芳、徐大友泉也。予为转一语日：明代良陶让一时，独尊大彬，固自匪佞。
　　相传壶土初出用时，先有异僧经行村落，日呼日：卖富贵。土人群嗤之。僧日贵不要买，买富何如。因引村叟，指山中产土之穴去。及发之，果备五色，烂若披锦。
　　嫩泥，出赵庄山，以和一切色，上乃粘脂可筑，盖陶壶之丞弼也。
　　石黄泥，出赵庄山，即未触风日之石骨也。陶之乃变朱砂色。
　　天青泥，出蠡墅，陶之变黯肝色。又其夹支，有梨皮泥，陶现梨冻色；淡红泥，陶现松冶变化尚露种种光怪云。
　　老泥，出团山，陶则白砂星星，按若珠[王非]，以天青、石黄和之，成浅深古色。
　　白泥，出大潮山，陶瓶盎缸缶用之，此山未经发用，载自吾乡白石山。江阴秦望山之东北支峰。
　　出土诸山，其穴往往善徙。有素产于此，忽又他穴得之者，实山灵有以司之，然皆深入数十丈乃得。
　　造壶之家，各穴门外一方地，取色土筛捣部署讫，[上合下艹]窖其中，名日养土。取用配合，各有心法。秘不相授，壶成幽之，以候极燥，乃以陶瓮庋五六器，封闭不隙，始鲜欠裂射油之患。过火则老，老不美观，欠火则稚稚沙土气。若窑有变相，匪夷所思。倾汤贮茶，云霞绮闪，直是神之所为，亿千或一见耳。
　　陶穴环蜀山，山原名独，东坡先生乞居阳羡时，以似蜀中风景，改名此山也，祠祀先生于山椒，陶烟飞染，祠宇尽墨，按《尔雅·释山》云，独者蜀。则先生之锐改厥名，不徙桑梓殷怀，抑亦考古自喜云尔。
　　壶供直茶，正在新泉活火，旋瀹旋啜，以尽色香味之蕴，故壶宜小不宜大，宜浅不宜深，壶盖宜盎不宜砥，汤力茗香，俾得团结氤氲。宜倾渴即涤，去厥[氵亭]滓，乃俗夫强作解事，谓时壶质地紧洁，注茶越宿暑月不馊，不知越数刻而茶败矣，安俟越宿哉。况真茶如菁脂，采即宜羹，如笋味触风随劣，悠悠之论，俗不可医。
　　壶入用久，涤拭日加，自发[“门”里“音”]然之光，入手可鉴，此为书房雅供。若腻滓谰斑，油光烁烁，是日和尚光，最为贱相。每见好事家藏列，颇多名制，而爱护后染，舒袖摩挲，惟恐拭去，日：吾以宝其旧色尔。不知西子蒙不洁，堪充下陈否耶，以注真茶，是藐姑射山之神人。安神人，安置烟瘴地面矣，岂不舛哉。
　　壶之土色，自供春而下及时大初年，皆细土淡墨色，上有银沙闪点，迨砜砂和制彀绉周身珠粒隐隐，更自夺目。
　　或问予以声论茶，是有说乎。予日：竹论幽讨，松火怒飞，蟹眼徐突窥，鲸波乍起，耳根圆通，为不远矣。然炉头风雨声，铜瓶易作，不免汤腥，砂铫亦嫌土气。惟纯锡为五金之母，以制茶铫，能益水德，沸亦声清，白金尤妙，[上艹下弗]非山林所办尔。
　　壶宿杂气，满贮沸汤，倾即没冷水中，亦急出水写之，元气复矣。
　　品茶用瓯白瓷为良，所谓素瓷传静夜，芳气满闲轩也。制宜[上合下艹]口邃肠，色浮浮而香味不散。
　　茶洗，式如扁壶，中加一盎鬲而细窃其底。便过水漉沙。茶藏，以闭洗过茶者，仲美、君用，各有奇制，皆壶史之从事也。水勺汤铫，亦有制之尽美者，要以椰匏锡器，为用之恒。
附录
《过吴迪美、朱萼堂看壶歌兼吴贰公》
　　新夏新晴新绿焕，茶式初开花信乱。羁愁共语赖吴郎，曲巷通人每相唤。伊予真气合奇怀，闲中今古资评断。荆南土俗雅尚陶，茗壶奔走天下半。吴郎鉴器有渊心，会听壶工能事判。源流裁别字字矜，收贮将同彝鼎玩。再三请出豁双眸，今朝乃许花前看。高盘捧列朱萼堂，匣未开时先置。卷袖摩挲笑向人，次第标题陈几案。每壶署以古茶星，科使前贤参静观。指摇盖作金石声，款识称堪法书按。某为壶祖某云孙，形制敦庞古光灿。长桥陶肆纷新奇，心眼欷[虚欠]多暗换。寂寞无言意共深，人知俗手真风散。始信黄金瓦价高，作者展也天工窜。技道曾何彼此分，空堂日晚滋三叹。
　　供春、大彬诸名壶，价高不易办。予但别真真而旁搜残缺于好事家，用自怡悦，诗以解嘲。
　　阳羡名壶集，周郎不弃瑕。尚陶延古意，排闷仰真茶。燕市曾酬骏，齐师亦载车。也知无用用，携对欲残花。吴迪美日：用涓人买骏骨，孙膑刖足事，以喻残壶好。伯高乃真鉴家，风雅又不必言矣。
林茂之《陶宝肖像歌 为冯本卿金吾作》
　　昔贤制器巧含朴，规放尊壶从古博。我明龚春时大彬，量齐水火抟埴作。作者已往嗟滥觞，有循月令仲冬良。荆溪陶正司陶复，泥沙贵重如珩璜。世间茶具称为首，玩赏揩摩在人手。粉锡型模莫与争，素磁斟酌长相偶。义取炎凉无变更，能使茶汤气永清。动则禁持慎捧执，久且色泽生明。近闻复有友泉子，雅式精工仍继美。尝教春茗注山泉，不比瓶[上“田”中“田田”下“缶”]罄时耻。以兹珍赏向东吴，胜却方平众玉壶。癖好收藏阮光禄，割爱举赠冯金吾。金吾得之喜绝倒，写图锡名日陶宝。一时咏赞如勒铭，直似千年鼎彝好。
俞仲茅《赠冯本卿都护陶宝肖像歌》
　　何人霾向陶家侧，千年化作土赭色。[扌求]来捣治水火齐去声。义兴好手夸埏埴。春涛沸后春旗濡，彭亨豕腹正所须。吴儿宝若金服匿，夤缘先入步兵厨。于今东海小冯君，清赏风流天闻。主人会意却投赠，媵以长句缥缃文。陈君雅欲酣茗战，得此摩挲日千遍。尺幅鹅溪缀剡藤，更教摩诘开生面图为王宏卿一时所写。一时佳话倾[王番][王与]，堪备他年斑管书。用笋冯园名。即今书画舫，砚山同伴玉蟾蜍

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紫砂壶是明清时期江苏宣兴地区所产的一种陶质茶具，具备以下特点：
1、泡茶不走味、贮茶不变色，即使是盛暑时节，所泡之茶仍不易馊。由于泡茶日久，茶素慢慢渗入陶质中去，如果只泡清水，也有一股清清的茶香。
2、紫砂壶从选泥、制作成壶坯等关键工序都是用手工操作的，因而制作十分精细。陶坯一般多不上釉，以其自然色泽取胜，只是在陶坯成型后，上面印刻的书画诗文纹案都要用粉质颜料加填于轮廓中。这种自然本色和着色方式是紫砂陶壶的一个显著特点。
3、在造型上，虽然每个制壶名家都有自己的风格和特色，但大体上还是可以分为素色、筋瓤和浮雕三种类型。
4、 紫砂壶形态淳朴、色泽古雅、质地精密，而且使用的年代越久，经人手抚摩后越显出其古雅光亮。
5、一般的紫砂壶并不名贵，紫砂壶中的珍品是那些出自名家之手的作品。壶造型、比例、规整度、密缝性等，都十分正确。如壶口、壶把、壶嘴在同一水平面上；壶嘴、壶把成一直线；壶口、壶嘴、壶盖、圈足、都宽窄一致；壶底平整、壶盖紧密，对壶嘴吹气，壶盖能经经跳动；壶体不见瑕庇、毛刺及刮剔痕迹等等。上品的紫砂壶集绘画、诗文、书法、印章、雕塑于一体。
如何鉴定紫砂壶的真伪?收藏紫砂壶应注意哪些问题?
答：鉴定紫砂壶的真伪，可从两个方面着手：
一是从亮色上看。真正的紫砂壶体重、色紫，因为长期为人手抚摩，上面呈现出汕润的光亮。而新制的紫砂壶一般说来质地都比较疏松，颜色偏黄，有光亮的少，无光亮的多。即使有光亮，也是用州白蜡打磨上去的。
　　二是从文字上看，旧壶的款都是用阳文，字体极为工整。新壶如果用阳文，字体因为摹仿或显呆板，或笔划长短粗细不一。如果是用旧壶加刻新款，则所刻文字为阴文。
　　收藏紫砂壶关键在于艺术价值，收藏时务必从美学角度认真选择：
　一是神韵。凡紫砂壶显神露韵者，即古朴、典雅、玲琳、清爽；
　二是色秀。不艳不俗，浼着大雅，朴素大方，清新冷隽，明秀柔和，悦心舒目；
　三是形美。看上去端庄，方正、体、面、线含蓄；
　四是态好。壶应呈现静中有动，动中有静，形态相糅；
　五是意趣。出乎意料，修养颇高；
　六是文心。诗文书画，因壶所托，入境揉怀，高雅古意；
　七是实用。进水、泡茶、倒茶、置与放皆顺手者为实用。
　　另，如收藏量较大，可将众壶放在茶叶水里煮，然后将茶叶倒入壶内存放，夏天一周，春秋十日，冬季半月，如此重复，数载后紫砂壶便能滋润可鉴，保值增值。
如何挑选紫砂壶?该如何保养新买的紫砂壶?
答：挑选紫砂壶，第一就是看泥质，不论它是哪种泥色，都应具有纯净温润感觉，看上去色泽鲜洁。泥质有高低之分，高与低包括泥料本来的产地、颜色与质量。还有就是烧炼的火侯，“过火则老，老不美观。欠火则稚，稚沙土气。”再好的泥也价值有限，紫砂壶的附加值主要是看制作工艺。工艺一看设计造型，比如创意、比例等等。
　　二看壶盖，壶盖容易暴露出工艺的优劣。明清两代大师的作品，一般将壶盖盖上便能把整把壶拎起来，这代表着制壶技艺的高水平。通常口盖关系要紧密通转、平正妥帖，圆形壶盖的精细微妙处在于通转不滞且准合无间隙摇晃，倒茶时无落帽之忧；方器和筋纹器的盖子，从各个方面盖上去，都要能和颈肩吻合。
　　三看底足，是否平整，放在平面上一试，不能起伏。一把紫砂壶佳作，除了它的形态美外，要达到形神兼备，气质要好，有了内在气质，才可久玩不厌，越用越有通灵之感。
　　最好把新买的紫砂壶浸泡在锅内冷水里，水里放把茶叶，煲上半个小时，先除掉壶上的土味、杂味和蜡质，便可用来泡茶了。
　　平日“养壶”主要依靠茶叶，一般选用绿茶，绿茶性温，茶叶以当年产新茶为佳。茶叶的等级要高，越是紫砂精品越要上等茶叶，泡茶的水也要质好，最好用山泉水或矿泉水。泡茶也讲究，先用沸水浇壶身外壁，品茗者常说的“润壶”，然后再冲水。品茗时若常用湿毛巾抚摸壶身，则润朴之色油然而生。玩赏家喜爱多壶轮番使用，并习惯饮什么茶用什么壶，各自区别，不相混淆。
　　茶壶每次使用后，壶身应擦拭干净，壶内残茶乘汤不必立即倒弃。因为紫砂有一定吸水性，残茶留在壶内任其吮吸，时间久了，能使壶色光泽古润。如果壶暂时不用，壶身内外擦干爽，不积湿气，贮放在空气流通的地方。　　此外,紫砂壶切忌包裹密封，封闭久后易生“斑”。壶的保存要注意勿让它沾油烟，污染后难洗涤，洗刷时不要使用清洗剂，这样很容易破坏“色浆”。

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讲究饮茶者，大都采用宜兴紫砂壶，容积一般在800CC-200CC为主多。泡茶时，首先，如何识别名茶、如何鉴赏名茶。观干茶形，闻干茶香，选好茶后用茶抄抄起卷紧茶叶如珍珠，倒入紫砂壶中，茶壶发出清脆的“嘀嘀……”之声，随之注入沸水，壶口泛出的茶泡沫用壶盖轻轻括去，盖上壶盖约一二分钟，把壶中的茶汤倒入放有茶滤斗的牛奶杯中（此杯在茶道中称公平杯），这叫洗茶；然后把奶杯中的茶分别倒入闻香杯和口杯中，再把茶汤浇在紫砂壶上，人称“茶汤养壶”。然后开始泡茶，一巡巡的泡，一杯杯的饮，使大家真正领略到台湾茶的扑鼻茶香，和妙不可言的润喉甘甜滋味，台湾同胞喜用紫砂壶沏泡台湾茶，并一致认为台湾的茶，唯有用宜兴的紫砂壶，才能沏出真茶之味，用宜兴紫砂壶泡台湾茶，才能更得壶之真趣，什么样的茶，该取什么样的壶，沏茶饮茶怎样用好壶和养好壶，都有一番科学的方法和养壶之术。沏好茶的壶，周身是热的，浇在壶身上的茶汤容易被壶热蒸发，同时，也容易被壶体表面吸收。另外，新壶初用，不免有点土味，由于紫砂壶体壁内有双重气孔结构，使壶透气而不渗水，并容易吸收茶汁，去除土味，留下浓郁茶香。壶的表面往往会积有茶迹，这就需用养壶毛笔或软毛牙刷在壶表面经常刷洗，以保持清洁，这就称之谓“茶汤养壶”。如此日擦、涤洗，壶的表面亚光逐起，愈用愈光亮，亦有人称亚光为“包浆”（葆浆），这种亚光（包浆）用高温高压冲洗都冲刷不掉，甚显高雅品位。亦有人为使砂壶快些光亮，用油手、油布在壶身揩擦，这样出现的光，称为“和尚光”，假如用清洁剂一洗，亮光随即褪去，露出一块一块垢疤，很不好看，《阳羡名陶录》云，“而爱护垢染舒袖摩挲、惟恐拭去曰吾以宝其旧色尔，不知西子蒙不洁，堪充下陈”，所以，切不要把油污垢物沾上壶身，一定要保持壶的洁净，才能养好壶。
另外一种养壶的方法即每天早晨清洗茶壶茶具时，用壶中的茶渣在壶体周身润擦一遍，这样，一则可擦去壶身的茶垢结渣痕，二则经湿茶叶水磨一遍使壶体光润亮泽。
还有一种养壶的方法：把瓦片（江南黑土瓦）碾磨成很细的粉末，用六层纱布包扎成枇杷大小的布球，趁茶汤浇在壶体时，纱布球沾上茶汤轻轻顺序抚磨壶体使壶体洁净光润。在科学发达今天，可采用精细磨料粉末代替瓦片粉末做成纱布球，亦可达到同样理想的效果。
还有人干脆把壶放在茶中煮，还有人研制成功用来养壶的养壶机，这些虽有它另一方面的功效，但总觉不如日积月累的茶汁浇洗涤揩来得柔和绚丽。
宜兴紫砂壶，经久用、久养的工夫培养，养成了浑圆脂润，方敦厚重，珠玑隐现，肌体丰满，亚光宝气，似玉洁莹，像是撩开了神秘的面纱，看到了完美肌理的真容，紫砂段泥壶，有人认为“段泥壶泡茶容易脏，爱者甚少”。而今天我看到台湾人用段泥壶泡台湾包种茶，养好的段泥壶，如铜质之色，似玉石之光，击之有铿锵声，胡玉胡金别有一番精神，朴质可爱。
有贴雕装饰的“四方印纹竹壶”采用“茶汤养壶法”，不仅可以养出紫泥可爱肌理，更有意外收获：泥色之变，乍阴乍阳的呈色，衬托着薄薄地贴在壶面上的竹叶，如微风吹着的动感；方壶的面养得似镜一般，真是养功独运，法度宜人。又一件是还原焰烧成的黑紫砂壶，用“茶汤养壶”壶身呈瓦蓝黑色，黑而不墨，髹汁生光，瑰琦之窑变，如钟鼎陈明庭，端庄大方。红泥小壶，脂润如南国之红豆，灿若琬琰浮精英。古旧紫砂壶，有的原是蓬头垢面，有的原是略有一点疵点和一些缺陷，通过清洗整理培养，用“茶汤养壶”的法则，使它重新恢复了新春，真谓“尊古出新”，创造了奇迹。对旧壶、古壶要继续使用，切不可束之高阁，湮没它的光彩，而且，经人们泡茶使用、供养，那怕壶上有一点小裂逢、疵点，还能自己愈合而不渗茶水，你说怪也不怪。有书画陶刻装饰的旧壶、古壶上经养壶后，其上笔法、刀法加强了立体感，更有书卷气，逗人喜爱。有些旧壶、古壶，虽不出自大家之手，但都十分可爱，不禁使我想到曼公云：“凡诗文书画，不必十分到家，乃见天趣。”这才是真正欣赏艺术的艺术观，他给你从古典中品尝到各种各样回味无穷的滋味来，使你爱不释手。道理也是如此，假如过分约束在法度之中，钻牛角尖，不免给人有一种犟和倔、机械和呆板的感觉，缺乏手工艺趣味，陶，不仅是有严谨的制作造型工艺，它还有土的衣钵和火的艺术，在土与火稍有不衬中，难免会有一点缺陷的产生，只要不在显见之面，疵点勿超越一定的标准，它仍存在玩赏的生命力，虽则与比较完美的作品相比价值上稍逊一筹，但在艺术欣赏中这种难得的、特殊的、出格的更有它的一种特有价值之处，“窑变”为宝，所以无需从这些微细处去过分计较而认为不足。阳羡名陶录云：“吴迪美曰‘用涓人买骏骨，孙膑刖足事，以喻残壶之好’，伯高乃真赏鉴家，风雅又不必言矣”。恐就是这个道理了。
因壶适茶，因茶选壶，用壶养壶养出道理，愈是紫砂古壶、旧壶，愈能养出个名堂；愈是名人名作愈容易养出精神；愈是别人感到难养的壶，愈能养成好壶。如是不是紫砂名壶，或泥质不好的壶，通过养壶还都能把它鉴别出来，爱茶爱壶者以适用的、实用的、时代的、科学的泡茶方法，养好紫砂壶，把握着茶、壶、茶的量、壶的容积、水、水温、火候、时间，形成优选的结构，编成规范的泡茶之法，乃使紫砂壶供真茶，色、香、味皆蕴。养壶天趣，珍如珠玉。以自己的实践探索出紫砂壶确是世间茶具之首的科学道理。肌理之贵可与隋珠赵璧比美。玉不琢不成器，壶重养养出神。
用养壶之法，也能养好紫砂盆、紫砂雕塑和整个紫砂艺，充分显示紫砂艺自发暗之光，入手可鉴，久且色泽生光明的真帝，还报人间。我是个制陶（制壶）艺人，对泡茶、养壶能使紫艺术显现真、善、美的灵光实相，仅刚入门，今以抛砖引玉，原和同好为弘扬我民族工艺文化和鸣共济，来共同享受茶艺、壶艺之乐；将这滴水穿石、不烦不燥的养壶之功，细拭保洁、日久持恒之科学养壶之术，使爱茶爱壶者悟出玩壶、养壶的道理和法则，培养出赏壶、藏壶的真情。玩物养志，我们能从茶文化、陶艺术中得到我们要得到的东西，得到应得的成果，从中陶冶我们的性情，以此达到美的休闲文化之享受，使人们的精神世界升华到高尚的艺术境地。

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紫砂，北宋发端，盛于明、清，更盛于当今。历代锦心巧手的紫砂艺人，以宜兴独有的紫砂土制成茶具、文玩和花盆，泡茶透气蕴香，载种，花繁树茂，由于材质的无匹及造型语言的古朴典雅，深得文人墨客的钟爱并竞相参与，多少年的文化积淀，使紫砂艺术融诗词文学、书法绘画、篆刻雕塑等诸艺于一体，成为一种独特的，既具优良的实用价值，同时又具有优美的审美欣赏、把玩及收藏价值的工艺美术精品。
讲究饮茶者,亦必然同时会讲究茶器,茶具和茶壶,尤以当代的饮茶之风已入化到艺术的境地,因此,茶器,茶具和茶壶更为们所考究.
宜兴紫砂壶,在人们茶文化的饮茶艺术中,亦确实展现了他独占鳌头的优异功能,我对紫砂壶总结出五个美:
第一,谓适用的功能美;
其一,用紫砂壶泡茶,以尽色,声,香,味之蕴,无熟汤味.暑天泡茶不易变味,汤色清润.
其二,壶泡之茶,如隔数日,难免有杂色,只要除去茶渣,注满开水,鼓荡后倒去,或一次或数次,直到壶中不留茶渣,即把热壶浸没冷水,同时急出冷水泻之,元气复矣.
其三,紫砂壶为砂质壶,泡壶后壶身传热缓慢,保温性好,故在提,握,抚,摸时不感灸手,冬令季节双手捧壶,不仅可取暖,且有按摩健身之作用.
其四,紫砂壶壁,含有气孔率,且有双重气孔结构,使壶有适应冷热急变之性能,寒天注入沸水,不会胀裂,温水炖烧,烹蒸也无需担心开裂.
其五,由于壶壁有一定的气孔率,壶内易吸茶汁,内壁勿刷,无异味,且经久用,增积茶锈,空壶注入沸水亦有茶香,茶锈经生物化验,内含灰黄霉素成分,有消炎消毒之作用.
其六,紫砂壶千姿百态,大致以高,矮两类之分.高壶宜泡红茶,红茶在焙制中是经发酵过的,因此,它不避深闷,所以,高壶深闷使红茶越发浓香;矮(扁)壶宜泡绿壶,绿壶在焙制中未经发酵,不宜深闷,故矮(扁)壶澈泡绿茶,则保持了绿茶澄碧鲜嫩的色香味.
其七,紫砂壶使用经久,涤拭日加,自发黯然之光,入手可鉴,通过泡茶用壶,养壶,更显示紫砂壶自体妍丽的肌理美,登大雅之堂,为时人所珍惜.
第二,谓多变的造型美
紫砂壶造型千姿百态,方非一式,圆不一相,可说是一座壶艺造型的宝库.从形而言:有取材于自然;这主要指动物和植物的两个内容,动物有飞禽,游鱼,走兽和人体;植物有树木,藤草,花卉和蔬果.这些都是壶艺造型和装饰和题材.从形而言:有借形改装,也就是借古代陶瓷器,青铜器,漆器,竹木器,玉石器,以及生产,生活中的实用器具,如包,帽,称砣,乐器,篮,桶,镜等实物之形改装成壶形.有几何形体,运用点,线,面组合,构成的壶体造型,有正方,长方,扁方,六方,八方,椎形,菱形,楞形,悬胆,张肩,方圆组合等造型.壶体造型的自然伸缩,其中又分整体的伸缩和局部的伸缩两种.自然的伸缩和造型的放大,缩小的概念又有不同,伸缩是指壶器皿造型的轮廓,整体的或局部的向高度伸展,或向扁平方向压缩和扩张而构成新的造型.还有抽象形,线运动,自然变幻的启示来构成造型,如天上云的变幻,烟的萦绕,奇石,山川,水浪的波纹和花纹,线纹走向,纹乱线组合等等.这些都能给人以灵感.而得到造型的启发.其次造型有动人的神态,紫砂壶形制取裁确定后,以工艺艺术的手法表现其神态,其中一个是采用写实的手法来表现,一个是以变化的方法来处理.写实的力示形象的逼真,变化经艺术手法的处置,表现在似与不似之间,给人有浓郁的回味,或给人以对称,均衡的份量和安定的感觉,或给人有动与静的感受.另外,一个造型有它的特有气度,造型作品的气度,是作者个性,作者风格和气质的体现.有的壶造型清秀飘逸,有的古朴敦厚,有的轻快明朗,有的粗犷简雅.有位日本兰田的奥玄宝君,他把自己珍藏的紫砂壶,以拟人化的方式突出造型气度,如:温润如君子,豪迈如丈夫,风流如词客,丽娴如佳人,廉洁如高士,脱尘如衲子.纵观造型的形,神,气,态,给人以印象深刻和造型美.
第三,谓独特的材质美
紫砂矿土是一种含铁质粘土质粉砂岩的自然特殊矿土组成.除紫泥外,还有绿泥,红泥,这三种泥统称叫紫砂泥.由这三种基泥按不同分量颗粒粗细的配比,经不同温度气氛的烧成,则显现出"紫而不姹,红而不嫣,黄而不娇,黑而不墨,如铁如石,胡玉胡金,备五文于一器,具百美于三停,远而望之,黝若钟鼎陈明庭,迫而察之,灿若琬琰浮精英."(<<阳羡茗壶赋>>真可说是把紫砂艺壶材质的质感烘托造型的气度,描写得淋漓尽致,如再在泥中掺以粗粒生,熟泥砂,或调,铺钢砂,使作品造型谷绉周身,珠粒隐现,更为夺目.这里还要提上一笔,能得到这样的亚光葆浆,表现出的肌理材质美,这必须是在泡茶,养壶的百日之功后,才会撩起这神秘面纱,得到这珍宝气质之美感.
第四,谓精湛的工艺美
紫砂壶由壶身,头,底,脚,盖,嘴,把,滴子组成,砂壶既有本身严谨完美的整体,又有与壶身相辅相应构成的和谐完美整体的附件.
在紫砂壶丰富的造型中还有各种线的装饰有:凹凸线,凹线,圆线,鳝肚线,碗口线,鲫背线,飞线,翻线,竹片线,云肩线,弄堂线,隐线,侧角线,隅角线,方线,皮带线等装饰线的应用,在造型中增加美感.
紫砂壶的盖有:截盖,克盖,嵌盖之分.盖的形有:虚盖,平盖,线盖,牛鼻盖,盆底盖等形状.工艺表现要求:口盖直而紧密,圆器直径能转.壶身倾注无落帽忧.方器,筋瓤器口盖要求面面吻合,间隙榫缝不苟丝发,严谨的工艺增加了实用功能和欣赏的趣味.
紫砂壶的嘴有:直嘴,一弯嘴,一弯半嘴,二弯嘴,三弯嘴.嘴孔有:独孔,多孔,球孔.把有:直握把,横握把,提梁把,半提梁把.把形有:圆形,健形,弓形,方形,三弯形等.嘴把在壶体胥出自然若生成者,注水流畅,达到理,趣协调之理想效果.
紫砂壶的滴子有按壶体造型简缩的钮形,有以象形物体塑成的滴.接理和趣的要求,滴子在壶盖上工艺处理必须是呈滴顶孔小,盖内孔大的圆锥喇叭形,这样利于注水.
紫砂壶的品类有:光货,花货,筋瓤货.光货的工艺处理,必须达到是圆器者,则珠圆玉润;是方器者,则轮廓周正.花货的工艺要求:写实的表达逼真,写意的表现出浓郁的艺术趣味,变化的高于自然形.筋瓤货工艺手法要求:线条脉络清晰有致,卷曲线条和润贯气,嘴把形制筋纹处理协调得体.
紫砂壶的装饰有:刻,塑,雕,琢,贴,绘,彩,绞,嵌,缕,釉,堆,印,镶,漆,包等.
紫砂壶的工艺技法,技巧之处理有独到的特色之处,使人百看不厌,屡有新的回味,就倒角的一点处置(R),亦惟妙惟肖,巧夺天工,令人赞叹.
第五,谓高雅的品味美
紫砂壶有商品壶,工艺壶之分,商品壶有细货,粗货之别.工艺壶有一般工艺壶,特艺壶之档次,工艺壶一般按艺人的阅历,成就,作品间相互的比质比价的艺术价值来论.
历代文人墨客,书画金石家参与紫砂壶的创作活动,同时提高了紫砂壶的艺术身价.清,嘉道年间文人陈曼生与艺人杨彭年的结合就是一个范例,文人意趣级紫砂壶注入新的艺术活力.
紫砂壶登大雅之堂,它与民族习性,生活,礼仪相和谐融洽,它不仅保值,增值的体现了社会发展各个历史时期的艺术价值和社会地位,同时也包含了紫砂艺壶的文化,文物之价值,名人佳作不仅"价埒金玉,而且为四方好事者收藏殆尽."
紫砂壶的陶刻装饰艺术,集诗词,书画,文学,篆刻,艺术于一体,而今又创造了题词,题跋,更进一步地把紫砂壶艺推向高文化层次.镌铭的内容与茶切,壶切,水切,形切,装饰相切,茶句,词句从论茶延伸到哲学,伦理,道德,知识等领域,这不仅升华装饰层次,而深蕴的文化内涵,渗透在紫砂壶艺中提高了品位,使人值得珍赏和珍藏.
紫砂壶赏品,藏品有历史价值的,有艺术价值的,有名人名作,有名人仿品的,都有它的作品价值和科学价值,其中仿品与假冒有严格的区别,仿品是指临摹,盖临摹人的印记,这与假冒膺品截然不同.收藏,是一种美育,而不是"玩物丧志",目的是在美的享受中陶冶情操,积累知识,增添生活意趣,启迪爱国激情,一个收藏者,也必须是一个有端正的人生观和收藏意识者.为此,意识,实力,弘扬,是要求收藏者认真对待的三个方面,有志者事竟成,紫砂艺壶将会被更多的茶友壶侣所喜爱,它将有一个更广阔,更美好的珍藏天地,有一个健康发展的美好前景,这是一定的.

静默

玩物并不一定丧志，近日笔者接触了一些养壶者，他们“玩物”，没有“丧志”，反而“养性”，令人称奇的是其中一些是白领女性……
　　仔细看李小姐这把紫砂壶，玲珑剔透，玑珠隐现，亚光宝气，如雪莹洁。壶并不大，满壶只泡4小杯茶。李小姐先用开水沐浴壶身，轻启壶盖，加茶注水，去掉头遍茶，之后用细纱布轻拭细擦壶身，淡淡的茶香渐渐地弥漫开来。这一壶铁观音，茶香浓郁，入喉甘甜，让我回味无穷。茶是上等好茶，壶亦是名家精品，难怪会让我亦醉亦陶然！李小姐说，这把壶是她花了3000元买的，至今已经养了2年有余。
　　李小姐以前喜欢歌舞，闲来无事，就和朋友一起泡吧OK，经常还参加一些业余文艺演出；她也喜欢动物，曾经养过猫、狗，这些可爱的小生灵让她有所寄托。自从创办公司后，昼夜劳碌，难有闲暇时光，甚至连谈婚论嫁的时间都没有，更无法顾及个人的兴趣爱好了。自从公司经营上了轨道后，闲时心无所依，空荡荡的让她难受——人到底还是要有所寄托。唱歌跳舞吧？平时生意酬酢已有之；再养猫狗吧？没那么多时间。有一次，一位好友送了她一把好壶——这把壶身价不菲，据说上万元。好友亦是商界名流，她平时喜好闽南功夫茶，喜欢收藏名壶，泡茶养壶，不亦乐乎，使她在繁忙的工作之余找到不少的乐趣，她希望李小姐也有此同好。
　　李小姐颇受启发，她平时也好喝茶，喝完也就算了，没有更多的想法。后来，她按朋友的说的去养，她也从没有生命的壶中找到了情趣。一年之后，她把朋友送的壶养出精神，可惜的是，这把壶“红颜薄命”，不小心被她打碎了。如今养的这把是她自己相中并买下的。根据李小姐提供的电话，我联系了她的好友，可她谢绝了我的采访要求。

 

2009-6-5 18:16

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静默

何为养壶？据“茗壶轩”店主吴建东先生说，宜兴紫砂壶，不但是我国绝无仅有，世界上也是独树一帜，其原料宜兴独产，品质极佳；其制作独特，工艺考究。经过一段时间茶水泡养，壶面就会幽然发光，令人爱不释手。这种通过喝茶之人泡养茶壶，使壶产生温润之感的过程，就是养壶。
　　吴先生做了个“茗壶轩”网站，访问的同道不少，大家在此交流养壶心得。据他介绍，厦门养壶的人不少，其中有一些女性，尽管为数不多，可她们养的件件是精品，少则几千，贵则上万元。有一位知名公司女老总，最贵的一把壶有三、四万元，这些人不显山不露水，只作为一种个人雅好，因此，鲜有人知。为什么喜欢养壶？她们共同的看法是，养壶乐趣无穷，养的虽然是壶，其实是人，养壶即养性也。壶看似没有生命，其实，经过人的泡养厮磨，精心呵护，它以日渐温润有神来回报主人对它的呵护，未尝不是人壶的情感互动。
一个女老总说，商界的女性要在激烈的市场竞争中搏得一席之地，比起男性来说更为不易，她们平时身心俱疲，总要寻些物事寄托、舒缓紧张的身心，养宠物如猫狗吧，天天都得花费时间，实在陪不起；而养看似没有生命的壶再好不过了，闲时养，忙时放，不耽误做事；养的过程，其实也是享受的过程，先享受茶道，再享受茶水，后享受情趣，没有生命的东西在她们的纤纤细手里可以“养”出生命来。